A következő címkéjű bejegyzések mutatása: régen és most. Összes bejegyzés megjelenítése
A következő címkéjű bejegyzések mutatása: régen és most. Összes bejegyzés megjelenítése

2025. nov. 26.

A DJ-szakma védelme



DJX magazin cikke:



Magyarra fordítva:

A szakma védelme: Miért fontos még mindig a DJ-zés?

Minden korszaknak megvan a maga ritmusa. Minden generációnak megvan a maga hangzása, ami meghatározza, hogy kik ők. Azok számára, akik a DJ-zés világában nőttek fel, ez a ritmus több, mint zene, ez az identitás. Ez az, ahogyan kifejezzük magunkat, ahogyan kapcsolódunk, és ahogyan energiát teremtünk egy idegenekkel teli szobában.

De valahogy az út során az iparág elkezdett átalakulni. A technológia megkönnyítette a játékba való belépést, de bizonyos szempontból azt is megkönnyítette, hogy elfelejtsük, miért is kezdtük el egyáltalán.

Szóval, szeretnék kérdezni valami egyszerűt, mégis mélyrehatót:

Mit jelent számodra ez az iparág?

Mitől szeretted meg a DJ-zést, és mit vagy hajlandó tenni azért, hogy megvédd?

Ahol minden elkezdődött

Számomra ez még középiskolában kezdődött, jóval a kontrollerek, a Serato vagy a streaming könyvtárak korszaka előtt. Akkoriban a felszerelést nem lehetett csak úgy megvenni, mint most, hanem nagyon meg kellett dolgozni érte , vagy kölcsön kellett kérni.

A legjobb barátom, Burnett, akit DJ Hicksnek hívtunk, ugyanabban a lakóparkban lakott. A szüleink napközben dolgoztak, így iskola után azzal lógtunk, akinek otthon volt egy komplett készüléke. Az volt a mi szórakoztatórendszerünk, a színpadunk és a menekülésünk.

Egy nap, miközben a Nucleus Push the Button című számát játotta , Burnett olyat tett, ami mindent megváltoztatott. A lemezre tette a kezét, hátrahúzta, majd ismét előretolta.
„Meg tudod ezt csinálni?” – kérdezte.

Megpróbáltam.
És attól a pillanattól kezdve teljesen rákattantam.

Így született meg a DJ-zés iránti szeretetem. Nem azért, mert nyereséges volt. Nem azért, mert menőnek tűnt. Hanem azért, mert érzelmeket váltott ki belőlem . Szabadság, kreativitás és kapcsolat volt, mindezt egyben.

Nem voltak Technics 1200-asaink vagy menő keverőpultjaink. Két játék lemezjátszónk volt, amiket összedrótoltunk, mert nem engedhettük meg magunknak az igazit. De ez az éhség, ez a vágy, hogy a semmiből alkossunk valamit, az indította el az egészet számomra.

A kíváncsiságtól a hívásig

Ahogy fejlődtem, úgy értettem meg jobban, hogy mit is jelent valójában ez a mesterség. A DJ-zés nem csak a dalok lejátszásáról szólt. A történetmesélésről, a közönség olvasásáról, a hangulat irányításáról szólt. Arról szólt, hogy megérezd a zenét, mielőtt a közönség egyáltalán felfogta volna, mi következik.

Ez a szeretet fegyelemmel telivé érett. Megtanultam nemcsak a zenére figyelni, hanem az emberekre, az energiára is. A DJ-zés türelmet, koncentrációt és intuíciót tanított. És amikor a mai iparágra tekintek, látom, milyen könnyű átugrani ezt a részt.

A technológia bizonyos szempontból egyszerűbbé tette a munkát, de távolságot is teremtett a DJ-k és szakmájuk gyökerei között. Az automatikus szinkronizálás illeszthető egy ütemhez, de nem tud illeszkedni az érzéshez. Egy képernyő megjeleníthet hullámformákat, de nem taníthat meg figyelni .

Akkoriban a fülünket edzettük. Ma túl sokan edzik a szemüket.
Ez a különbség apróságnak tűnhet, de mindent megváltoztat.

Mit jelent valójában a védelem?

Amikor az iparág védelméről beszélek, nem csak a bevétel védelmére vagy a fellépési naptár zsúfoltságára gondolok. A lényeg , a művészet, a tisztelet és a fegyelem védelméről beszélek, amelyek ezt a kultúrát felépítették.

A szakma védelme a következőket jelenti:

  • A következő generáció megtanítása a keverésre hallás után, nem csak látás alapján.

  • Átadva a történeteket arról, hogy hol kezdődött mindez, a pincékről, a háztömbbeli bulikról, a csatákról.

  • Elég tiszteletben tartva a kultúrát ahhoz, hogy tisztességesen számoljon fel díjat és professzionálisan dolgozzon.

  • A színvonal fenntartása, nem pedig a kényelem kedvéért történő lejjebb helyezés.

És ami a legfontosabb, azt jelenti, hogy ugyanolyan szintű integritást tanúsítasz magaddal szemben, mint amit másoktól elvársz.

Nem mondhatod, hogy szereted a játékot, ha csak azért játszol, amit el tudsz viselni. Az igazi szerelem viszonozza a hasznodat.

Régi vágású gyökerek, új vágású eszközök

Legyünk őszinték, digitális korban élünk. A kontrollerek, laptopok és szoftverek velünk maradnak. És ez így van rendjén. Nem a haladás az ellenség, hanem a tudatlanság.

A technológia ajándék, ha tisztelettel használjuk a művészet eredetét. A cél nem a visszalépés, hanem a generációk közötti szakadék áthidalása
. A régi iskolában ládákban voltak lemezek. Az új iskolában felhőalapú könyvtárak működnek. Mindkettő együtt létezhet, amíg emlékezünk az alapokra, amelyek ezt a kultúrát eredetileg különlegessé tették.

Amikor hallás után tanulsz meg keverni, amikor bakeliten gyakorolsz, amikor időt szánsz arra, hogy megértsd, miért csinálod azt, amit csinálsz, akkor nem csak a képességeidet fejleszted. A mesterség hagyományait véded.

Nem védheted meg, amit nem tisztelsz.
És nem tisztelheted, amit nem értesz.

A védelem üzleti oldala

Váltsunk sebességet! Az iparág védelme egyben a vállalkozás védelmét is jelenti.

Minden árajánlat, amit küldesz, minden fellépés, amit elvállalsz, minden ügyféllel való interakció, mind-mind meghatározza, hogyan tekint a világ a DJ-kre. Amikor alulárazod a munkádat csak azért, hogy lefoglaljanak, nem csak magadnak ártasz. Az egész iparág értékét csökkented.

Tiszteld magad annyira, hogy szerződéseket köss.
Szabj határokat.
Légy professzionális.
Számlázd meg, amennyit a képességeid és a tapasztalataid érnek.

Ez nem arrogancia, hanem gondoskodás. Mert amikor a minőség és a professzionalizmus vonalát tartod, azzal mindenkinek segítesz felemelkedni. Azt az üzenetet küldöd, hogy a DJ-zés nem hobbi, hanem hivatás.

A mentorálás ereje

Az iparág védelmének egyik leghatékonyabb módja a mentorálás. Minden tapasztalt DJ-nek van mit tanítania, és minden új DJ-nek van mit tanulnia.

Amikor elkezdtük, a mentorálás beépült a kultúránkba. A helyed azzal érdemelted ki, hogy megjelentél, kérdéseket tettél fel, és addig gyakoroltál, amíg az ujjad fájni nem kezdett. Most túl sokan vannak, akik egyedül próbálják megoldani, vagy ami még rosszabb, a rövidítésekből tanulnak a struktúra helyett.

Ha már egy ideje itt vagy, oszd meg, mit tudsz. Mutasd meg valakinek, hogyan kell tudatosan olvadni a környezetbe. Magyarázd el a ládák rendszerezését. Tanítsd meg neki, hogyan kell felkészülni egy szettre, hogyan kell érezni a tömeget, és hogyan kell talpra állni, ha valami rosszul sül el.

Amikor mentorálsz, nem csak információkat adsz át, hanem normákat is.

Kérdezd meg magadtól: Mi a te Miérted?

Egy ponton minden DJ-nek fel kell tennie a kérdést, hogy miért csinálom ezt?
A zene iránti szeretet? Az emberekkel való kapcsolat? A pénz? A figyelem?

Nincs rossz válasz, de van egy gyenge.

Ha a „miérted” csak a pénzre vagy az elismerésre épül, akkor nem fog megállni a helyét, amikor nehéz helyzetbe kerülnek a dolgok. De ha szenvedélyre, kultúrára és kreativitásra épül, akkor évtizedekig elkísér majd.

Több mint 40 éve vagyok ebben a szakmában, és még mindig ugyanúgy szeretem, mint az első napot Burnett-tel. Ez azért van, mert az okom sosem változott. Nem a trendeket kergettem, hanem a kapcsolatokat. És ezt kívánom minden DJ-nek.

Az örökség védelme

Az igazság az, hogy a DJ-zés több mint egy munka. Történetmesélés a hangokon keresztül. Kommunikáció a ritmuson keresztül. Ez egy olyan kultúra, amely megérdemli, hogy tiszteljük, ne csak használjuk.

A védelme nem azt jelenti, hogy távol tartjuk az embereket. Azt jelenti, hogy felemeljük őket, segítünk nekik meglátni, hogy ez nem csak egy módja a pénzkeresésnek, hanem egy módja az élet értelmességének.

Arról szól, hogy megtanítsuk a tiszteletet a múlt iránt, és a felelősséget a jövőért. Mert akár tudatában vagyunk ennek, akár nem, mindannyian egy leszármazási vonal részei vagyunk. És a döntéseink, ahogyan játszunk, ahogyan tanítunk, ahogyan képviseljük magunkat, meghatározzák, hogy milyen lesz ez a kultúra 20 év múlva.

Szóval, utoljára megkérdezem:
Mit jelent számodra ez az iparág?
Mi késztetett arra, hogy beleszeress a DJ-zésbe?
És mit vagy hajlandó tenni a védelméért?

A DJ-zés nem csak a lemezek pörgetéséről szól, hanem a történetek meséléséről.
Kapcsolatról, energiáról és örökségről.

Ha szereted ezt a mesterséget – igazán szereted –, akkor óvd.
Tanítsd.
Tiszteld.
Fejlődj.
És soha ne felejtsd el, hol kezdődött minden.

Mert jóval azután, hogy lekapcsolják a villanyt és a tömeg hazamegy, a DJ-k azok, akik megvédik a mesterséget, és életben tartják a kultúra szívét.


Hasonló témában egy másik írás - mástól:

What Does DJ Culture Mean to You?

„A DJ-kultúra sokkal több, mint technika, ez egy élő, lélegző társadalmi erő.”

A Google a DJ-kultúrát a lemezlovas szerepét övező művészeti és társadalmi gyakorlatokként definiálja, beleértve az olyan technikákat, mint az ütemillesztés, a keverés és a scratchelés, valamint az olyan műfajok fejlődését, mint a hip-hop és az elektronikus tánczene.

Bár ez a definíció technikailag pontos, számomra hiányosnak tűnik. A DJ-kultúra sokkal több, mint technika, ez egy élő, lélegző társadalmi erő: ugyanolyan létfontosságú az emberiség számára, mint az ételkultúra, a tánckultúra, vagy akár bizonyos szempontból a vallási kultúra.

A zene mindig is univerzális összekötő kapocs volt, egy médium, amelyen keresztül az emberek kommunikálnak, ünnepelnek és összejönnek. A zene megosztása, a táncterek létrehozása és a közösségi zenei élmények elősegítése az emberek közötti kapcsolatteremtés legerősebb módjai közé tartozik, és a DJ-kultúra ennek középpontjában áll.


2024. febr. 17.

MI - disco - politika


Mindössze egy "szakmai" kérdést tettem fel a mesterséges intelligenciának, de nem úsztam meg politika nélkül:

You
A disc jockey-k helyzete ma Magyarországon?

ChatGPT
A disc jockey-k, vagy röviden DJ-k, Magyarországon is aktív szereplői a zenei és szórakoztatóiparnak. A DJ-zés, különösen az elektronikus zenei stílusok terén, népszerű és elismert tevékenység.

A DJ-k Magyarországon különböző helyeken és eseményeken találnak lehetőséget fellépésre, mint például klubokban, fesztiválokon, rendezvényeken, esküvőkön vagy privát bulikon. Emellett egyre több online platformon is megjelennek, mint például Twitch vagy YouTube, ahol élő streamen keresztül mutathatják be tehetségüket és kapcsolatba léphetnek a közönséggel.

A DJ-k helyzete és lehetőségei változóak lehetnek attól függően, hogy milyen stílusban specializálódnak, mennyire aktívak az iparban, és mennyire sikeresek a saját népszerűségük és hálózatuk építésében. A verseny erős, de a jó minőségű munka, az egyedi stílus és a kitartás segíthet a siker elérésében.

You
A disc jockey-k helyzete négy évtizeddel ezelőtt Magyarországon?

ChatGPT
Négy évtizeddel ezelőtt, vagyis az 1980-as években Magyarországon a DJ-k helyzete és szerepe különbözött a jelenlegitől. A kommunista rendszer alatt az elektronikus zene és a klubkultúra kevésbé volt elterjedt, és a DJ-k tevékenysége is korlátozottabb volt.

Az 1980-as évek elején például a disco zenék népszerűek voltak, és egyes klubokban vagy rendezvényeken lehetett találkozni DJ-kkel, akik ezeket a zenéket játszották. Azonban a szórakoztatóipar és a zenei színtér nagy részét akkoriban még az állami irányítás alatt álló intézmények uralta, és a kulturális cenzúra is jelen volt, ami korlátozta az új, különböző zenék elterjedését és előadását.

Az elektronikus zene és a DJ-k szerepe fokozatosan növekedett az 1980-as évek közepétől kezdve, de még mindig nem érték el azt a szintet és elfogadottságot, amit napjainkban tapasztalunk. A változásokat a politikai rendszer változása, valamint az új zenei stílusok és trendek megjelenése is elősegítette.

You
Mikor volt kommunizmus, kommunista rendszer Magyarországon?

ChatGPT
A kommunista rendszer Magyarországon 1949 és 1989 között volt hatalmon. A második világháborút követően a Szovjetunió által támogatott kommunista párt, a Magyar Dolgozók Pártja (MDP) kialakította a kommunista diktatúrát Magyarországon. Ennek következtében Magyarország a Szovjetunió befolyása alá került, és a gazdaságot, a politikát és a társadalmat is a kommunista elvek szerint irányították.

A kommunista rendszer időszakában Magyarországon szigorú ellenőrzés alatt álltak a politikai és gazdasági tevékenységek, a média, valamint a kulturális és művészeti élet. Ez a korszak a hidegháború idejére és az 1989-es rendszerváltásig tartott, amikor a kommunista rezsim összeomlott, és Magyarország demokratikus államként újraindult.

You
A disc jockey-k helyzete ma és 40 éve Magyarországon?

ChatGPT
A disc jockey-k helyzete jelentősen eltérhetett Magyarországon 40 évvel ezelőtt és ma. Itt van néhány összehasonlító elem:

Szakmai elfogadottság és népszerűség: 40 évvel ezelőtt a DJ-k szakmai elfogadottsága és népszerűsége jóval kevésbé volt elterjedt Magyarországon, részben az akkori politikai és társadalmi környezet miatt. A diszkók és klubok működése is korlátozottabb volt, és a DJ-k számára kevesebb lehetőség nyílt.

Ma viszont a DJ-k sokkal nagyobb elfogadottságot és népszerűséget élveznek Magyarországon. A zenei színtér sokkal dinamikusabb, és számos klub, fesztivál és rendezvény kínál lehetőséget a DJ-k számára.

Technológiai fejlődés: Az elmúlt 40 évben jelentős technológiai fejlődés történt a DJ felszerelések és eszközök terén. Régen a vinyl lemezek és analóg keverőpultok domináltak, míg ma digitális eszközök és szoftverek széles skálája áll rendelkezésre.

Képzési és oktatási lehetőségek: Ma sokkal több képzési és oktatási lehetőség áll rendelkezésre a DJ-k számára, például tanfolyamok, workshopok és online tananyagok formájában. 40 évvel ezelőtt kevesebb lehetőség volt a formális képzésre, és a legtöbb DJ autodidakta módon tanulta a szakmát.

Kulturális és társadalmi változások: Az elmúlt 40 évben számos kulturális és társadalmi változás történt Magyarországon, amelyek hatással voltak a zenei színtérre és a DJ-k helyzetére is. A globalizáció és az internet térnyerése például szélesítette a zenei palettát és lehetőségeket kínált a DJ-k számára.

Összességében a DJ-k helyzete és a zenei színtér jelentősen átalakult az elmúlt 40 évben Magyarországon, és ma sokkal nagyobb lehetőségek állnak rendelkezésre a szakmai fejlődésre és a karrierépítésre.

You
Köszönöm!


ChatGPT
Nincs mit! Ha bármilyen további kérdésed lenne, ne habozz megkérdezni. Örömmel segítek!

Korábbi "beszélgetésem":

ChatGPT a diszkóról

2020. aug. 13.

Troll Dj. - magazin a lemezlovas világról.




Öt évvel ezelőtti "DJ rádiók, műsorok DJ-knek DJ-ről"  című bejegyzésemben írtam ismertető és dicsérő mondatokat a Troll Dj. Rádióállomásról.

Az ott elhangzó Dj Talk Show 69 (!?) adás után megszűnt (?!), ám most új formátumban ismét adásba lendült.

Augusztusban a régi arcokkal újra indult a Troll Dj. - az élő magazin a lemezlovas világról.


Az összes régi beszélgetés meghallgatható Mixcloud-on.

Az új sorozat két platformon is látható:
Az Instagram-on is megtalálhatók Troll_dj.hu néven!

Troll Dj Live 001. a nyitó adás:



Amikor néztem, hallgattam a nyitó adást, még nem gondoltam, hogy a következőben én leszek a vendég-beszélgetőtárs.

A meghívást azért is fogadtam örömmel, mert a "hazai disco" kialakulásáról, történelméről zömében csak itt, a Disco-Story blogomban, és a DISCO Story Facebook csoportban esik szó.

Végül is az "élő beszélgetés" számomra igen kellemes élmény volt.

A múlt-Troll is:



Az adásban egy hanghiba, és néhány pontosításra, kiegészítésre szoruló mondatom volt.

Azonban a két műsorvezető, Antal Imre és Molnár (Miller) Imre szerintem "szakmailag" és emberileg most is kiváló volt!

Köszönöm a meghívást és további sok sikert kívánok!


2020. aug. 1.

MTV - Music Television



1981. augusztus 1-jén az
MTV (Music Television)
először sugároz adást.

Az új televíziós csatorna  ekkor még csak a New Jersey-i részein található háztartások számára volt elérhető kábelen.

Az MTV forradalmasította a zeneipart, és nagy hatással volt a popkultúrára. Szórakoztató forrássá vált az Egyesült Államokban és a világ más részein, beleértve Európát, Ázsiát és Latin-Amerikát, amelyek mindegyikének MTV márkájú csatornái lettek.

Az MTV korai napjaiban a műsor alapvetően zenei videókból állt, amelyeket a VJ-k (video dj-k) vezettek be. 
Mivel a hanglemezipar elismerte az MTV értékét promóciós eszközként, pénzt fektettek kreatív, élvonalbeli videók készítésébe. Néhány rendező, köztük Spike Jonze, John Malkovich, és Michel Gondry zenei videókon dolgozott játékfilmjeik mellett.

Az 1980-as években az MTV szerepet játszott az olyan előadóművészek karrierjének előmozdításában, mint Madonna, Michael Jackson, Prince és Duran Duran.

Az 1980-as évek végén kezdtek "nem video-műsorokat" közvetíteni tizenéveseknek és fiatal felnőtteknek.

1984-ben a csatorna elindította az "MTV Music Video Awards" díjat, amelyet 1992-ben az "MTV Movie Awards" követett.

A kezdetekhez képest -az eltelt négy évtized alatt- a Music Television alapvetően megváltozott.


Az első, bemutatkozó adás:




Az MTV által bemutatott első music video:
"Video Killed The Radio Star"
by British duo The Buggles,




*******************************************************************

Egy korszak véget ér: megszűnik az MTV zenecsatorna!


Vége a hagyományos televíziózás korszakának, 2025. december 31-én világszerte leáll a Music Television sugárzása.


Mit adott nekünk a közel fél évszázad után megszűnő MTV?



2020. máj. 17.

Vissza a jövőbe...

Évtizedekkel ezelőtt megjövendőlték a jövőt!


2002-ben jelent meg a Népszabadságban az alábbi cikk:











Krizsik Ali 1985-ben írta az alábbiakat a Disco Infó részére.

Jövőbe látó gondolatai -most olvasva- megdöbbentőek:




A GPT-40 véleménye 2024-ben:


Mindkét újságcikk alapvető tanulsága az, hogy a technológiai fejlesztések és az automatizációk bár jelentős előnyöket és kényelmet hozhatnak, ugyanakkor felmerül a kérdés, hogy hol vannak az emberi kreativitás és érzelmek határai ezek közepette.
A robotok és gépek által létrehozott műalkotások esetében felvetődik a kérdés, hogy mennyire tekinthetjük ezeket igazán értékesnek, mikor emberi érintés és személyesség hiányzik belőlük.
A régi technológiák használatában rejlő lehetőségek újrafelfedezése és az emberi intuíció szerepe szintén fontos témák.

2020. máj. 2.

A legrégibb lemezbolt(ok)

Spillers Records, Queen's Arcade, Cardiff

A világ legrégebbi lemezboltja a Spillers Records.

Ezt igazolja a Guinness is: "Spillers Records has been running as a record shop in Cardiff, Wales, UK non-stop since 1894."

It was opened in 1894 in the Queen’s Arcade by Henry Spiller and precedes Alfred Clark’s Philadelphia store by 2 years. Henry Spiller sold phonographs and wax phonograph cylinders before moving into gramophones and shellac discs as they were invented.

Spillers relocated to another street, The Hayes, just after the Second World War and it remained there until recently.



 ITV Made a documentary about us, called "The Oldest Record Shop In the World".

A jelenlegi tulajdonos:




Az üzlet most:



The boss is now on the decks:

A képen a következők lehetnek: 3 ember
    FB oldal spillersrecords


Ám az elsőséget vitatják:

The Search For The Oldest Record Store in the World



Vintage Vinyl Valletta is powered by D’Amato Records .D’Amato records is the longest established record shop in the world since 1885.

E szerint a D'Amato Records csaknem egy évtizeddel megelőzte az elsőnek titulált lemezboltot!



DAmato-Records-FB oldal

2017. dec. 1.

Előadóművész - disc jockey


A művészet és a művészek minden társadalomban különleges figyelmet és helyet kapnak.
Helyzetük lehet tiltott - tűrt - támogatott; érték - vagy pénz-centrikus; az aktuálpolitika vagy a közönség igény által vezérelt, és természetesen ezek -művészeti áganként eltérő- keveréke.


Kétségtelen, hogy a disc jockey tevékenység hivatalos elismertsége 1990-ben volt a legnagyobb:






Amit a vizsgákról tudni kellett - 1991-ben

Az első hivatásos előadóművészi dj-vizsgáról itt olvasható!

Az előadó-művészet azon művészi produkciók összefoglaló elnevezése, amelyek (szemben az alkotóművészettel) nem új műveket hoznak létre, hanem a közvetlenül nem élményszerű formában (írásban, kotta, koreográfia) rögzített művek élményszerű átélését teszik lehetővé. Fő ágai a színházművészet, a szavalóművészet, ének-, tánc- és hangszeres zenei előadó-művészet.Az előadó-művészet sohasem jelenthet mechanikus reprodukálást, hanem interpretálás, azaz értelmezés, mely az eredeti művészi alkotás módosítását, kifejezés- és hatásmechanizmusának bővítését jelenti.
Az előadandó mű döntően meghatározza azt a mozgásteret, amelyben az előadóművész a maga felfogását érvényesítheti, s ha ezt a keretet túllépi, rendszerint meghamisítja a művet, vagy társszerzői, adaptálói tevékenységbe csap át; ennek ellenére az előadó-művészet nem nélkülözi az alkotói jelleg bizonyos mértékű jelenlétét.
(Wikipédia)
✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮✮

...az élő, jelen idejű előadó-művészeti alkotás semmi mással nem helyettesíthető társadalmi tevékenység...

2008. évi XCIX. törvény az előadó-művészeti szervezetek támogatásáról és sajátos foglalkoztatási szabályairól

Az előadóművészet alapképzése 41 hangszeres/énekesi szakon ad képesítést.

A disc jockey (lemezbemutató) ma már sem az előadóművészek, sem a szakmák között nem szerepel.




2016. okt. 22.

Ismét a vizsgakötelezettségről...

A zene legalább olyan erős "fegyver", mint a szó, ám a zeneművészet általában békésebb, politikamentesebb, mint például az irodalom.
A gazdaság- és kultúrpolitika azonban időnként kizökkenti jókedvéből a tánc, illetve szórakoztatózenészeket és disc jockey-kat is. Például olyan  rendeletek, körülmények, melyek jelentős hatással vannak munkájukra, egzisztenciájukra, megélhetésükre.

Ilyen helyzet alakult ki egy évtiteddel ezelőtt, és -megrengetve a szórakoztatóipart- állásfoglalásra késztetett minden zenészt és dj-t.
Táborok és ellentáborok alakultak, melyek elszántan hirdették -eltérő helyzetükből, érdekükből adódó-  egymással ellentétes véleményeiket.


Végül is egy rendelet tett pontot  az ügy végére. Ennek hatása a mai napig tapasztalható, és vitatható.

Bár az emberek ingerküszöbe, passzivitása azóta jelentősen emelkedett, időnkén fellángol (pontosabban parázslik) a vita ebben a kérdésben.



Ezért szükséges és -mint az alábbiakból kiderül- aktuális átgondolni, hogy

kell-e szakmai tudás, felkészültség, illetve szakvizsga és képesítés a zenészeknek, DJ-knek?


(Erről természetesen már volt szó a Disco-Story-ban -többek közt- itt: A disc jockey szakma első jelentős tagolódása).


Most ismét napirendre került a téma - nem alaptalanul. Ám a "mozgalom" pont az ellenkezőjét akarja, mint a tíz évvel ezelőtti. Pontosabban az akkor hozott rendelet visszavonását, illetve az azt megelőző kritériumokhoz hasonló létrehozását.

Az október 15-én -néhány napja- közzétett petíció a szórakoztatózenészek köréből indult, de a dj-kre is hatással van.

Tárgya és folytatása:

Előadóművészi kategóriavizsga/szakvizsga visszaállítása



A petíció

A múltban számos rendelet szabályozta (egyidejűleg, vagy egymást váltva) a "zeneszolgáltatással" kapcsolatos -munkavállalói és munkáltatói- tevékenységeket. Ezek a szükséges képesítésre, a munkaszerződésre, gázsira, munkakörülményekre, munkaidőre, és még sok mindenre vonatkoztak.
Egy részük a szórakoztatózenészekre és a disc jockey-kra egyaránt, mások csak az egyik szakmára voltak hatályosak.

A zenészek, énekesek ezrei már évtizedek óta a kötelező vizsga és közvetítés rendszerében dolgoztak, amikor 1978-ban a DJ-k is az OSZK hatáskörébe kerültek.
Később a diszkósok egy csoportja indított harcot a vizsga ellen (A disc jockey szakma első jelentős tagolódása), aminek hatására (vagy egészen más okokból) születettek rendeletek, melyek egyike ellen most (tíz év elteltével) petíciót indítanak a zenészek.

Nyilvánvaló, hogy a petíciót zenész kezdeményezte és eddig zömében zenészek, énekesek írták alá, támogatták és véleményezték.
Azonban ilyen bejegyzést is találtam:
Én személy szerint a Dj-zést is vizsgához kötném. Ott is hasonló a helyzet, mint a hangszeres zenénél.
Valóban. Sőt; a dj. helyzete több vonatkozásban még cifrább!


A petíció eredetiben olvasható, aláírható és megjegyzéssel ellátható, illetve a statisztikája is megtekinthető itt: peticiok.com


(Az "időhiányosok" kedvéért igyekeztem kiemelni a lényeget.)

Előadóművészi kategóriavizsga/szakvizsga visszaállítása


Tisztelt Miniszterelnök Úr!
Az utóbbi években a nyilvános zenei fellépések terén (szállodákban, szórakozóhelyek) siralmas a helyzet, ugyanis ma Magyarországon már bárki felléphet ilyen helyeken, akár mindenféle szakmai képzés, tapasztalat vagy tudás nélkül. Ez azt eredményezte, hogy a zeneszolgáltatások árai jelentősen csökkentek, mivel a “kínálat” hirtelen megnőtt. Ez hátrányos helyzetbe hozta mindazokat a művészeket, akik egy életen át tanultak, gyakoroltak, rengetek pénzt fektettek be a jó minőségű hangszerekbe, oktatóanyagokba stb., ugyanis az “amatőr” énekesek/zenészek, akik általában egy hétköznapi munkahellyel is rendelkeznek, mindennek hiányában jóval olcsóbban kínálják a szolgáltatásaikat. A mai profitorientált világban a “vevők” a legolcsóbb “terméket” választják, így a hivatásos zenészeknek választaniuk kell: olcsóbban ajánlják szolgáltatásaikat vagy otthon maradnak. Véleményem szerint ma Magyarországon, azon kívül, hogy rengeteg élőzenés szórakozóhely megszűnt, az általában kábítószerpiacnak is tekinthető diszkókkal ellentétben, rekord-alacsony a zenészek fizetsége. Ugyanakkor a legtöbb hivatásos előadóművész arra kényszerült, hogy a szakmán kívül keresse meg a kenyerét.
Mindezt a 66/2006. (IX. 20.) GKM rendelet tette lehetővé, melyben törlik a 43/1998 (VI.24.) IKIM rendelet mellékletének azon pontjait, melyek kötelezővé tették az élőzenét szolgáltató személyek kategória- és szakmai vizsga meglétét.
Az utóbbi rendelet melléklete leírta a vendéglátó helységekkel szemben támasztott alapkövetelményeket, mely részletesen kitért az élőzenét szolgáltató személyek képesítésére. Vendéglátóhely kategóriájától függően, ez az Országos Szórakoztató Zenei Központ által kiadott, Kiemelt, A vagy B kategóriavizsga, illetve. szakvizsga volt.
A törlést aláíró Gazdasági Miniszter, Kóka János indoklása ez volt: 
1. Nincs szükség állami beavatkozásra olyan gazdasági területeken, ahol a piaci szereplők, "érdekeiket pontosan felismerve", maguk is képesek hatékony döntéseket hozni,
2. Egyre több vendéglátó egység biztosít majd bemutatkozási lehetőséget a képzett muzsikusoknak, a tehetséges, ifjú zenészeknek
3. A módosítás nem rontja a vizsgával rendelkező, tapasztalt zenészek munkaerőpiaci helyzetét, hiszen szakmai tudásuk miatt mindenképpen előnyt élveznek a piacon.
Tisztelt Miniszterelnök Úr, a tapasztalatok és a 10 évvel későbbi helyzet teljesen mást mutat, ugyanis:
1. A piaci szereplők (itt a hangsúly természetesen a “vevőkön” van) általában nem tudják eldönteni, hogy mi az adott énekes vagy zenész szakmai szintje, tudása és nem is érdekli őket. A döntést a szolgáltatás ára határozza meg: minél olcsóbb a szolgáltatás, annál nagyobb eséllyel veszik igénybe. A vendégek pedig ennek eredményéül általában egy rossz minőségű gépzenét kénytelenek elviselni. Ez többek közt azt vonzza maga után, hogy csökken az adott hely forgalma, végső esetben pedig megszűnik, vagy egyáltalán nem kérnek élőzenét. Ezzel ellentétben, a jó zene felvidít mindenkit, a vendégek szívesen visszatérnek az adott helyre.
2. A képzett, tehetséges ifjú zenészek addig is gond nélkül megkapták a kategóriavizsgát, hiszen megvolt hozzá a tehetségük. Csupán azok nem kaphatták meg, akik nem feleltek meg a szakmai vizsgabizottságnak. Ráadásul egyre kevesebb élőzenés vendéglátó egység létezik 2006 óta (talán éppen a nevezett törlés miatt), így sem a vizsgával rendelkező sem pedig ezzel nem rendelkező zenészeknek jóval kevesebb esélyük van bemutatkozni.
3. Az állítással ellentétben, a módosítás teljesen elrontotta a tapasztalt, hivatásos zenészek munkaerőpaci helyzetét! Általában nem a tapasztalt zenész élvez előnyt, hanem az olcsó zenész, az utóbbi pedig általában tapasztalatlan, szakmailag nem megfelelő, “hobbi” zenész, aki örül neki, hogy a munkahelyén kívül hétvégenként a kedvenc hobbija gyakorlásával még pénzt is keres. Azon kívül, hogy az ilyen emberek teljesen “lenyomták” az árakat, a zenész tekintélyét is aláásták, hiszen adott esetben egy olyan vendéglátóhely tulajdonosa, aki tapasztalta a rossz zene “hatását”, nem is akar már hallani zenészekről.
A Miniszter döntése egy erős lobbi eredménye volt, ugyanis 2005 december 6-án született egy petíció, melyet számos debreceni kulturális egyesület és alapítvány elnöke írt alá. A petíció szövege itt található. Az aláírók szerint az OSZK vizsga szükségessége “a zenekar tagjaira, vagy a lemezlovasra irracionális anyagi terhet ró, illetve a zenészeket, előadókat tevékenységükhöz szükségtelen, sokszor értelmetlen feladatok elé állítja”. Itt megjegyezném, hogy a zenekar tagjaira semmilyen anyagi teher és szükségtelen feladatok nem hárultak (kivéve persze a hangszervásárlás és a gyakorlás), hiszen a rendelet szövege egyértelműen kimondta, hogy elég, ha a zenekarvezető rendelkezik az adott bizonyítvánnyal. Ez azért is volt elég, mert pl. egy “A" kategóriás előadóművész biztosan nem dolgozna egy olyan emberrel együtt, aki nem tud zenélni. Azoknak az embereknek, akik nem tudnak énekelni vagy zenélni, az OSZK vizsga valóban értelmetlen és megterhelő volt.
Egy weboldal is készült a vizsga eltörlési kezdeményezésről. A weboldal azóta megszűnt, itt található az elmentett változata.
2006 elején elkezdődött egy OSZK lejáratási kampány. Például ebből az Index cikkből kiderül, hogy mivel érveltek a vizsga kötelesség ellenesek. Sok hasonlóságot vélek fedezni a mai Index cikkekkel, melyben Önt és a Kormányt próbálják lejártani, bemocskolni.
2006 áprilisában az Origó itt beszámolt arról, hogy hiába örültek (?!), mivel több hivatásos előadóművész egy ellenpetíciót nyújtott be Kóka János miniszter úrnak, melyben kérik, hogy szíveskedjen visszautasítani a az OSZK-vizsga elleni támadást.
2006.08.22-én megjelent ez az Index cikk, mely részletesen (és a szokásos Index-féle gúnnyal) leírja a vizsga jövőjéről való egyeztetéseket.
A vizsga törlésére felhozott érvek nagyon távol állnak a valóságtól, ugyanis az OSZK vizsga egy bizonyíték volt arra, hogy az adott személy egyáltalán tud énekelni vagy hangszeren játszani. A vizsga anyagi vonzata csekély volt és a kategória vizsga megléte egy elismerés volt az adott előadóművésznek, aki érezte, hogy van egy elismert szakmája. Ma az éneklés vagy a zenélés már nem szakma, hiszen bárki pénzt kérhet azért hogy adott esetben akár semmiféle zenei tudás nélkül is egy zenei alap mellett azt szimulálja, hogy “zenél”.
Az akkori peticíó aláírói és a lejárató Index és Origo cikkek szerint bárki énekelhet vagy zenélhet, aki csak akar, hisz a művészet nem államhoz van kötve. Ez teljesen igaz, az adott rendelet viszont nem is tiltotta a művészet gyakorlását, csupán azt szabályozta, hogy egy bizonyos színvonalú  vendéglátóhelyen ki kérhet pénzt a zenei szolgáltatásokért. Erre éppen azért volt szükség, hogy a mai helyzet ne alakulhasson ki, ugyanis ma bárki, aki eldönti, hogy zenész, vásárol magának egy szintetizátort (amin még csak játszani sem kell tudni) és a képzett, tapasztalt zenésznél jóval olcsóbban ajánlja szolgáltatásait. Az OSZK vizsgabizottság, mely magasan képzett, elismert művészekből állt nem a mai tévés szórakoztató műsoroknak megfelelő módón döntött, hanem szakmai szempontokat nézve. Ez azt jelentette, hogy aki nem tudott énekelni vagy hangszeren játszani, az nem kapott bizonyítványt. Képzeljük el azt, hogy például bárki lehet orvos, mérnők, teherautó vezető stb. bármilyen képesítés és szakmai bizonyítvány nélkül. A zene természetesen egy kényesebb dolog, mivel művészetről van szó, viszont éppen ezért a rengeteg gyakorlás mellett tehetség is kell hozzá. Akiben mindez megvan, annak semmilyen nehézséget nem okoz egy szakmai vizsga megtétele, hanem inkább egy védelmet és elismerést.
Tisztelt Miniszterelnök Úr, arra szeretném kérni, hogy fontolja meg egy hasonló rendszer kialakítását, mely a mai elvárásoknak megfelel és szem előtt tartja a hivatásos előadóművészek jogait és mely, mint bármilyen más szakmában, szabályozza, hogy milyen körülmények között lehet ezt fizetségért gyakorolni. A zene mindenkié és mindenkinek megvan hozzá a joga és a lehetősége, hogy tanulja, gyakorolja, művelje, viszont megfelelő feltételek hiányában, bárki aki azt gondolja magáról, hogy tud énekelni vagy hangszeren játszani, még ha ez nem is így van, a zenész szakmának lejáratójává tud válni és a hivatásos zenészektől elveszi a munkalehetőséget.
Bízom benne, hogy sikerült átadnom az üzenetem lényegét és, hogy nemsokára az előadóművészét visszanyeri a tekintélyét Magyarországon azáltal, hogy biztosítva lesz a magas színvonalú szolgáltatásnyújtás. Ehhez kétségtelenül szükség van egy ösztönző és védő szabályozórendszerre és egy objektív szakmai vizsgabizottságra mely megszűri, hogy ki az aki valóban méltó erre a szakmára.
Maradok tisztelettel,
  Fülöp Adrián   

§    §    §    §    §


Nem tudom, hogy ebben a fontos ügyben miért egy zenész, és nem a Művészeti Szakszervezetek Szövetsége, illetve annak elnöke dr. Gyimesi László lép fel (emlékeim szerint ő igen hatékonyan képviselte a szakmák érdekeit).

Az a hiba is elkerülhető lett volna, hogy az élő zenét szembeállítja a diszkóval; más vonatkozásokban ez lehet reális lehet, de ebben az ügyben nem. A szóban forgó rendelet ugyanis egyaránt vonatkozik mindkét szakma képviselőire. (A zenész és a DJ tevékenységei és érdekei között vannak azonosak, hasonlók és alapvetően különbözőek - itt azonosak.)
A dj-k köreiben is már évek óta gyakran felmerül a kérdés: bárki lehet lemezlovas?


Egyébként attól tartok, hogy napjainkban egy petícióval nem lehet eredményt elérni - de jó lenne, ha tévednék!

*    *    *    *

A petíció kapcsán -és különösen a fiatalok számára- érdemes és tanulságos felidézni azokat az érdekeket és érveket, melyeket a vizsga eltörléséért -a művészi szabadság érdekében(!) hangoztattak, - de a valós helyzetet, tényeket is.
(Hamarosan...)
Addig csak egy dokumentum a múltból: Vendéglátósoknak levél - DJ csak képesítéssel!