Diszkó-dinasztia

 

...egy válogatott, merész nőcsoport volt az, akik a műfaj élén álltak, és átalakították a 70-es évek éjszakai életét és divatját oly módon, hogy az a 80-as, 90-es, 2000-es években és azon túl is megmaradt.

Egy újabb, sajátos "disco-történelem":

Disco Dynasty

A diszkó káprázatos, merész története...

Két disco-történelem Amerikából:

Discover the history and revolution of disco music, from its birth in the 1970s to the present day:

The Dazzling, Daring History of Disco

Forrás: PBS, Amerika

Who Invented Disco?

Forrás: Our Pastimes, California

A diszkó elterjedése Magyarországon az 1970-es években -

 Adtam egy témát a mesterséges intelligenciának .

A (perplexity.ai) rövid válaszaiból két verziót osztok meg.

Az első, rövidebb válasz: 

A diszkó elterjedése Magyarországon az 1970-es években

• Az 1970-es évek közepére a nemzetközi diszkózenei hullám elérte Magyarországot, főleg Nyugat-Európán keresztül. A magyar fiatalok különféle forrásokra – külföldi rádióadásokra, balatoni nyaralás közben hallható nyugati zenékre, vagy utazások révén hozott lemezekre – támaszkodva ismerkedtek meg a műfajjal.

• Fontos szerepe volt a tévében közvetített táncdalfesztiváloknak, könnyűzenei műsoroknak és slágerrádióknak, amelyek egyre többet sugároztak modern, külföldi hangzású zenéket.

• Az 1970-es évek második felétől országszerte számos klubban, presszóban, művelődési házban és ifjúsági klubban kezdték az élő zenét lemezlovasok (disc jockey-k) által bejátszott diszkóslágerekkel helyettesíteni.

• Az újfajta tánczene dinamikus, korszerű formában szólt, amely gyorsan népszerű lett a fiatalabb generáció körében, mert közelebb hozta őket a nemzetközi trendekhez.

• Az állami és ifjúsági szervezetek (például a művelődési házak, szakszervezeti klubok) gyorsan reagáltak a felmerülő igényre, hogy a fiataloknak vonzóprogramokat kínáljanak a hivatalos szórakozóhelyeken belül is.

• 1978-tól az Országos Szórakoztatózenei Központ (OSZK) engedélyhez és vizsgához kötötte a lemezlovasi tevékenységet, ezzel egységesítve a szakmai színvonalat és ellenőrzötté téve az új szórakozási formát.

• Népszerűvé váltak a magyar diszkó-előadók, mint például a Neoton Família, Szűcs Judit, illetve a Kati és a Kerek Perec, amelyek kialakították a korszak hazai „diszkóidentitását”.

• Az 1979-től a televízióban is megjelentek diszkóműsorok (pl. Disco-Disco), amelyek segítették a műfaj társadalmi beágyazódását.

• Nagyvárosokban és vidéken egyaránt gombamód szaporodtak a diszkók, a Balaton-part különösen népszerű helyszínné vált.

• A „diszkóláz” hamar elterjedt, a korabeli szórakozóhelyek főként a fiatalabb generáció modern, közösségi szórakozási formájává váltak.

• A klubok és művelődési házak infrastruktúrája fejletlenebb volt, mint Nyugat-Európában, de a magyar kompromisszumok mellett így is sikerült tömegeket megmozgatni, korszerű zenei élményt nyújtani.

• A diszkó az 1970-es évek végére a magyar zenei és ifjúsági élet meghatározó elemévé vált.

• Országszerte elterjedt, klubokban, művelődési házakban és tévéműsorokban egyaránt népszerű lett, jelentős társadalmi hatást gyakorolva egy egész generáció zenei ízlésére és szabadidős szokásaira.

A második, forrásokkal is ellátott válasz:

• A diszkózene nemzetközi hulláma a hetvenes évek közepére ért el hazánkba, főként Nyugat-Európán keresztül, és a magyar fiatalok hamar megismerték a stílus világsztárjait és slágereit, köszönhetően a rádióknak, a Balatonnál hallható nyugati adásoknak, illetve a külföldre utazóknak123.

• A legnagyobb hatás a táncdalfesztiválok, könnyűzenei tévéműsorok és slágerrádiók révén volt érezhető, amelyek egyre nagyobb teret adtak a modern hangzásnak és a diszkó műfajának45.

• Az 1970-es évek második felétől a hazai klubokban, presszókban, művelődési házakban és ifjúsági klubokban egyre gyakrabban cserélték le az élő zenekarokat lemezlovasokra (disc jockey-kra), akik külföldi és magyar diszkóslágereket játszottak13.

• A diszkó népszerűségének egyik kulcsa volt, hogy a modern tánczene új, dinamikus formában szólalt meg — sokszor igényes, technikailag újszerű hangzással, amely közelebb hozta a fiatalokat a nemzetközi trendekhez5.

• Az ifjúsági klubmozgalom, a művelődési házak hálózata és a különböző szakszervezetek gyorsan reagáltak az új műfajra, hiszen a fiatalokat meg akarták tartani a hivatalos szórakozási formákban, így a diszkó is a “megtűrt”, majd egyre inkább szervezetten támogatott irányzat lett6.

• Az állam szerepet vállalt a diszkózás ellenőrzésében és szakmaiságának szabályozásában: 1978-tól az Országos Szórakoztatózenei Központ (OSZK) vizsgához és engedélyhez kötötte a lemezlovasok tevékenységét, amely közvetve a diszkók minőségének, szakmai színvonalának egységesítését is szolgálta13.

• A Neoton Família, Szűcs Judit, Kati és a Kerek Perec diszkóslágerei új szintre emelték a könnyűzenét, miközben külföldi hatások is folyamatosan érvényesültek (Boney M., Gloria Gaynor, Silver Convention)24.

• A tánczenei és diszkóműsorokat nemcsak élőben, hanem a ’70-es évek végétől már a televízióban és rádióban is közvetítették. Az 1979-es “Disco-Disco” TV-műsor például a műfaj társadalmi beágyazódásának egyik jele volt27.

• A “diszkóláz” hamar népszerű lett a nagyobb városokban és vidéki szórakozóhelyeken is, ahol a tömeges zenei rendezvények a fiatalabb generáció legkorszerűbb szórakozási formájává váltak13.

• Bár a nemzetközi diszkó-élethez képest szerényebbek voltak a hazai lehetőségek (például a klubok infrastruktúrája és technikai felszereltsége), a magyar diszkó gyorsan tömegeket mozgatott meg, és a kulturális élet egyik meghatározó eleme lett164.

• A diszkó, mint műfaj a hetvenes évek második felében hódította meg Magyarországot, a társadalmi igény – főként a fiatalok részéről – gyorsan átformálta a zenei életet, a szórakozóhelyeket és a műsorkínálatot.

• A klubokban és művelődési házakban a diszkóbejátszások váltották fel az élőzenekarokat, a diszkóslágerek gyorsan slágerlisták élére kerültek, és intézményesült felügyelete segítette elő az egységes, minőségi szórakozást országszerte123.

1. https://popkulturalis.hu/korszak-diszko-14
2. https://www.koncert.hu/hirek/-/beatkorszak-blog--az-ev-amikor-magyarorszagot-elerte-a-diszkolaz-7959
3. https://www.zenci.hu/szocikk/discozene
4. https://ripost.hu/insider/2025/04/retro-zenei-pillanatok-magyarorszagon
5. https://recorder.blog.hu/2017/04/13/50_ev_50_magyar_momentuma_1967-2016_kulcspillanatok_a_hazai_zeneben_60-as_70-es_evek
6. https://www.archivnet.hu/politika/diszkorobbanas_a_kisz_kozponti_bizottsagaban.html
7. https://hu.wikipedia.org/wiki/Disco-Disco
8. https://telex.hu/komplex/2021/05/28/szorakozohely-buli-kilencvenes-evek-retro-budapest
9. https://hu.wikipedia.org/wiki/Magyar_k%C3%B6nny%C5%B1zene
10. https://www.youtube.com/watch?v=C1rKsbWM8Cs
11. https://hu.wikipedia.org/wiki/Popzene
12. https://open.spotify.com/playlist/316wynSk1ym2yhrwcDX2Vp
13. https://hu.wikipedia.org/wiki/Diszk%C3%B3
14. https://regiujzenek.hu/diszkozene-a-fenykor-70-es-evek-disco-slagerei/
15. https://www.youtube.com/watch?v=8DvpRXrylD8
16. https://www.origo.hu/alomslager/2006/05/20060531elet
17. https://www.koncert.hu/hirek/ajanlo/ki-volt-1970-ben-a-legjobb--a-magyar-konnyuzene-kincsestara/
18. https://www.youtube.com/watch?v=qBlIDYxNT1w
19. https://www.origo.hu/kultura/2013/02/a-hetvenes-evek-50-legjobb-magyar-szama-elso-resz
20. https://www.youtube.com/watch?v=yCkkgAFSUYE

1985-ben

 
Néhány téma 40 évvel ezelőtt:

Disco 1985 - Farkas Gáborral...

1985: az első DMC World DJ Champion - és a hazai disco...

A vicces diszkós!

Disco Info 2/1985.

Disc jockey - 2003.

 

2003-ban jelent meg a "Szórakoztató zenei lexikon" című könyvem.

Akkor ezt írtam a "disc jockey" szócikkben:

A rövid történet... Disco | Luxus Magazin

The little story of… Disco

Isten éltesse a DJ-szakmát! Ma ünnepeljük a lemezlovasok világnapját

"A lemezlovasoknak nagyon meghatározó, közönségformáló szerepet töltöttek be, így aztán nem csoda, hogy már 1970-től vizsgához, illetve engedélyhez kötötték a tevékenységüket.
Ma már nincs szükség engedélyre ahhoz, hogy valaki fellépést vállaljon, a technika fejlődésének köszönhetően ma már bárki képes lehet arra, hogy egy rövid gyakorlás után színpadra álljon.
Fel is hígult a szakma rendesen."

A cikk itt olvasható:

Isten éltesse a DJ-szakmát! Ma ünnepeljük a lemezlovasok világnapját | Primate.hu

Disco Never Dies!

A diszkó soha nem halt meg igazán, de ez nem jelenti azt, hogy nem fenyegette a kihalás veszélye... 

 A DISCO REVENGE, egy új egész estés dokumentumfilm, amely feltérképezte a megölhetetlen műfaj felemelkedését, bukását és újjászületését...

...merülés a diszkózene lelkébe és annak tartós hatásába műfajokon és történelmen keresztül, amelyet azok az emberek mesélnek el, akik létrehozták, ápolták... 

A film felteszi a kérdést: Miért számít a diszkó, és ezekben a megosztó időkben miért fontosabb, mint valaha?

Disco never truly died, but that doesn't mean its early iterations weren't threatened with extinction by the powers that be. As such, DISCO'S REVENGE, a new feature-length documentary set to hit VOD on January 7, has charted the unkillable genre's rise, fall and rebirth.

It is a pulsating deep dive into the very soul of disco music and its enduring impact across genres and history, told by the people who created it, nurtured it, and in turn, discovered themselves on the dance floor. The film asks: Why does disco matter and, in these divisive times, why does disco matter now more than ever?

DISCO'S REVENGE | Official Trailer HD:

Egy forráscikk:

Disco Never Dies in the Trailer for 'DISCO'S REVENGE' │ Exclaim!

Mellesleg:

A Gusto - Disco's Revenge egy 1996-os house klasszikus. A kilencedik helyig jutott az Egyesült Királyságban, és az RPM Dance/Urban listán Kanadában az első helyet érte el.
A Disco's Revenge remixei: Tom Moulton, Deep Dish, Laurent Wolf, Robbie Rivera, Johnny Vicious, Dave Anthony, Freemasons.

DISCO - a kezdetek...

 

Welcome to

Discoguy Productions

The Specialist of Disco and Dance music

from the 70's 'till today.

A weblap visszavezet a DISCO kezdeti időszakába:

www.disco-disco.com

 

1978 jelentős év a hazai diszkótörténelemben; ekkor kezdődött

A DJ (lemezbemutató) tevékenység hivatalossá válása Magyarországon.

1978. július 01. hatályba lépett a kulturális miniszter 2/1978 sz. rendelete, melynek lényege:

„A rendező szerv a lemezműsoros előadáson díjazás mellett csak olyan lemezbemutatót foglalkoztathat, aki az OSZK által kiadott működési engedéllyel rendelkezik.
Működési engedélyt az OSZK csak annak adhat ki, aki az általa erre a célra szervezett vizsgát sikerrel letette.”

A rendelet megjelenése (június) és a hatályba lépése (július 1.) közötti rövid idő alatt először biztosítanunk kellett, hogy az első vizsgákig is legálisan „szólhasson” a disco.
Erre csak egy kompromisszumos, időnyerő lehetőség volt: adminisztratív úton adtunk ki közel 1000 -egy évig, illetve a vizsgáig érvényes- ideiglenes működési engedélyt (LIME), melyek birtokában és közvetítés alapján lemezbemutatói tevékenységet lehetett végezni.

Az első 12 "A" kategóriás lemezbemutató

Fontos esemény volt az akkor már (1978) az élmezőnybe tartozók helyzetének rendezése.
Ők főleg a nagy rendezvényeken is közreműködő műsorvezetők voltak, akik erre érvényes ORI működési engedéllyel rendelkeztek, de dj-ként is dolgozhattak (az új rendelet megjelenéséig).

Az első kategória vizsga

"A kétszázharminc vizsgázó egy minőségileg megváltozott „iparág” képviselőinek úttörő- csapata volt hazánkban."

A vizsgáról helyszíni tudósítás olvasható "Rendhagyó disco" címmel Fehér Miklóstól.

A Magyar Ifjúság részletes, kétoldalas írása: Mestervizsga lemezpörgetésből

********************************************************

Talán véletlen, hogy ezt az évet a Fonográf együttes is megénekelte:

Fonográf:

1978

Ezerkilencszázhetvennyolc van

nem élünk már a középkorban, hej-hó

Ezerkilencszázhetvennyolc van

szívjuk a füstöt az eszpresszóban, hej-hó

Ezerkilencszázhetvennyolc van

lubickolunk a langyos tóban, hej-hó

Ezerkilencszázhetvennyolc van

rázzuk magunk a diszkóbárban, hej-hó

Ötvennyolcban rock and rollt jártunk

Hatvannyolcban új táncra vártunk

Most hetvennyolc van, s alig találunk

olyan embert, ki tudná, mi lesz

kilencszáznyolcvannyolcban

Ezerkilencszázhetvennyolc van

s nem vagyunk nagy izgalomban, hej-hó

Ezerkilencszázhetvennyolc van

A közérzetünk, az kösz szép; jól van, hej-hó

De tíz év múlva is élni fogunk

Alig hiszem, hogy belehalunk

S nem mindegy, hogy mit akarunk

és mit teszünk, hát legyünk észnél

kilencszázhetvennyolcban

********************************************************

What a good year for music!
Songs that really have stood the test of time and are still popular today:

Metro Klub + Herskovits

A magyar beatzene kialakulásának egyik bölcsője, a Metro Klub.

A zenekari szünetekben szalagos magnóról bejátszott zenékkel szórakoztatta a nagyérdeműt Herskovits Tamás.

A teljes írás fotókkal -Gusztafik Tíbor által- itt olvasható: 

A Metro klub hangulatfelelőse:

Herskovits Tamás!

Szöveg:

A magyar beatzene kialakulásának egyik bölcsője, a Metro Klub több helyen is működött, a legendás bázist 1968. április elsején nyitották, a Dohány utca és a Síp utca sarkán. (Ott született a zenekar emblematikus dalainak egyike, a „Dohányfüstös terem”). Bejutni nem volt egyszerű: évadonként 1200 tagságit adtak ki, de csak 500-an fértek be. A kinn rekedtek az első magyar koncert albummal, az „Egy este a Metro Klubban” cíművel vigasztalódhattak. A közönség kábé négyötöde lány volt, a Sztevanovity testvérekért valósággal bolondultak a csajok. Csajok? Szépségkirálynők! Pest leggyönyörűbb női rendszeresen odajártak átszellemülni, a klub kellemes és inspiratív munkakörnyezet jelentett Herskovits Tamás számára, aki a zenekari szünetekben szalagos magnóról bejátszott zenékkel szórakoztatta a nagyérdeműt.

Liszeckij László tagságival büszkélkedhetett, közelről csodálta a minőségi felhozatalt, szívta magába a buli hangulatát, élvezte a műsort:

„A zenét imádtam, rendszerint ott serte-pertéltem a diszkós, Herskovits Tamás körül, felfigyelt rám, idővel összebarátkoztunk. Állati jó DJ volt, a Cintulához hasonlóan ő is pompás orgánummal rendelkezett, ő lett a példaképem, tetszett, ahogyan a műsorokra felkészült, betanulta a szöveget, remek zenei ízlése is volt. Emlékszem arra, ahogyan a Thin Lizzy-Whiskey in the Jar nótáját konferálta: „Whiskey a hordóban, whiskey a csávóban!”

Herskó a soulra és a funkyra szakosodott, zeneileg megkülönböztette magát a többi diszkóstól, imádta a Temtations: Papa Was a Rolling Stone című pompás dalát. Folyamatosan figyeltem, füleltem, tőle tanultam a lemezlovas szakmát.”

Anna örök! Kultikus helyszín a Váci utcában: Anna presszó!

Tamás műsorvezetése, zenei összeállításai kifinomult, igényes hallgatóságot vonzott, a bázisai nívós szórakozóhelyek voltak, a Metro klub után a Víg Matrózban, a Váci utcai Annában és a Széna-téri Éden bárban szórakoztatta a közönséget. Nyaranta a Balaton partján, Tihanyban a Motelben, azaz a („Sárgaházban”) táncoltatta a nagyérdeműt, mely sokak szerint az első balatoni diszkó szórakozóhely volt! Anna törzsközönsége a Balatonra is követte a kedvenc zsokéját, kitört a diszkó-láz a félszigeten! Herskó, az USA-ból hozatta a minőségi zenéket, főleg azokat pörgette.

Herskovits: „Többnyire „fekete” zenét játszottam, soult és funkyt. Természetesen néhány slágert is, (azt is kellett). Nem az ismeretterjesztés volt a célom, hanem a szórakoztatás. Ismeretterjesztésre ott volt a Cintula, meg a Komjáthy, meg a New Musical Express. Rögtön az elején rájöttem, hogy nem én vagyok a fő műsorszám, hanem a ZENE! Két-három mondat a nóták között - elég is volt belőlem - de az lehetőleg vidám és jópofa legyen!”

Tamás az 1970-es évtized derekán külföldre költözött, búcsút intett az országnak és a lemezlovas mesterségnek. Műfajalapítóként fontos szerepet, és jó funkyt játszott, kulcsszereplő volt a diszkós mesterség hazai népszerűsítésében.

Disco kiállítás Párizsban

A Philharmonie de Paris a következő kiállítását a 70-es évek ünnepi, népszerű zenei műfajának szenteli: Párizsban ez a diszkózenei kiállítás 2025. február 14-től lesz.

Ezzel a disco-zenének szentelt kiállítással a Filharmónia célja, hogy megrázza a műfajhoz ragaszkodó kliséket, és meghívja a közönséget, hogy fedezze fel a gyökereit és sokszínűségét: a történelem, a politikai és társadalmi dimenziók, a zenei inspirációk, az ikonikus alakok és a műfaj esztétikája.

A párizsi Dimitri által kevert zene kíséretében a kiállítás hangsúlyozza azt az esztétikát, amelyet a diszkó váltott ki a művészek és tervezők körében.

A teljes cikk itt olvasható:

The Philharmonie Goes Disco For Its New Exhibition

Ember és technika - 1986

 

Szór. Zen. 1986

Krizsik Ali (munkatársam volt az OSZK-ban) az ember és technika viszonyáról írt és jövendölt 1986-ban.

Itt is olvasható a cikk!

Egy új könyv a DISCOról

• Publish Date: October 15, 2024

Disco: Music, Movies, and Mania under the Mirror Ball

"...egy alaposan kutatott és szeretettel megírt könyv, amelyet a Rizzoli adott ki, és amely örömmel ünnepli azt a stílust és szubkultúrát, amely még mindig hatással van mindenre a zenétől a divaton át a belsőépítészetig." 

Összefoglaló

A "Disco: Music, Movies, and Mania under the Mirror Ball" egy lenyűgöző könyv a disco zenei stílusról és annak 1970-es évekbeli eredetéről, amely a fekete és latin queer kultúrából nőtte ki magát világszenzációvá. A könyv bemutatja, hogyan hatott a disco a populáris kultúrára az elmúlt ötven évben, kiemelve jelentőségét a társadalmi egyenlőségért folytatott harcokban és modern művészekre gyakorolt befolyását. Frank DeCaro kutatásai és interjúi alapján a könyv új megvilágításba helyezi a disco jelentőségét és elismeri annak sokszínű kulturális örökségét.

Kulcspontok

• A disco zene az 1970-es években a fekete és latin queer kultúrából indult ki, és világsikerré vált.
• A műfaj még mindig hatással van a modern populáris kultúrára, különösen a zenére, divatra és belsőépítészetre.
• Frank DeCaro könyve komoly tisztelgés a disco művészete előtt, ami eddig kevés figyelmet kapott.
• A könyv olyan hírességekkel készült interjúkat tartalmaz, mint Donna Summer és Grace Jones.
• A disco hatása máig érezhető olyan előadók munkáiban, mint Lady Gaga és Dua Lipa.
• "Disco: Music, Movies, and Mania under the Mirror Ball" egy kötelező olvasmány minden zene- és kultúra rajongónak.

A "Disco: Music, Movies, and Mania under the Mirror Ball" című könyv a disco zenei stílusának 1970-es évekbeli eredetét és annak kulturális hatását vizsgálja, amely a fekete és latin queer közösségekből indult ki, majd világszenzációvá vált.
A könyv bemutatja, hogyan formálta a disco a populáris kultúrát az elmúlt ötven évben, különös tekintettel a társadalmi egyenlőségért folytatott harcokra és a modern művészekre gyakorolt hatására.
Frank DeCaro kutatásai és interjúi révén a könyv új megvilágításba helyezi a disco jelentőségét, elismerve annak sokszínű kulturális örökségét.
A disco hatása máig érezhető a zene, divat és belsőépítészet területén, és olyan előadók munkáiban, mint Lady Gaga és Dua Lipa.

Összességében elmondható, hogy a diszkó öröksége erőteljesen jelen van a mai popkultúrában, zenében és táncművészetben, folyamatosan inspirálva az új generációkat.

A szerzőről:

Frank DeCaro munkái számos kiadványban megjelentek, többek között a New York Times Magazine, a Martha Stewart Living, az Entertainment Weekly, a Newsweek, a Vogue és az Advocate lapjain. Ő a Rizzoli Drag: Combing Through the Big Wigs of Show Business című könyv szerzője is.

Itt lehet belelapozni:

Egy cikk (és könyv): Miért nem halhat meg soha a diszkó?

 

Könyvek a disco-ról angolul

A könyv címkéjű összes bejegyzés megjelenítése