Térhatású audiorendszer DJ-k részére

A világ első, kifejezetten DJ-k számára tervezett térhatású audiorendszere, ami újra értelmezi a DJ-k és a közönség hangélményét, a hagyományos sztereó beállításokat magával ragadó, háromdimenziós előadásokká alakítva.

Nézd meg a 2025-ös Keynote előadást a londoni Roundhouse-ból, és ismerd meg, hogyan egyesítik legújabb termékeink a forrást, a rendszert és a teret a legjobb közös hangélmény megteremtése érdekében:

Először egy részlet disc jockey-k részére:

31:40 - L-Acoustics DJ

és a teljes video:

Az L-Acoustics DJ az egyetlen megoldás, amely bármilyen sztereó szettet teljesen magával ragadó hangélménnyé alakít – élőben, a DJ munkafolyamatának megváltoztatása nélkül.

A teljesítmény, a közönségre gyakorolt ​​hatás és a klubpresztízs új dimenzióit nyitja meg.

Itt megnézheted, hogy mik

           Az L-Acoustics DJ előnyei

DJ Life Magazine cikkeiből:

L-Acoustics to Reveal Industry-First DJ System During ADE ‘25

Amsterdam’s The Other Side Goes 360 [Club Spotlight]

A MIKROFON

100 évvel ezelőtt a hangstúdiók új eszközt kaptak: mikrofont

Ilyen volt a hangfelvétel:

Ez 1925. február 25-én megváltozott, amikor Art Gillham zongorista-énekes belépett a Columbia Phonograph Company stúdiójába, hogy kipróbáljon egy új technológiát.

Aznap megszületett a stúdiómikrofon - ami minden más elektronikus hanginnovációnál jobban befolyásolja a reprodukált hangot.

A teljes cikk itt olvasható:

100 Years Ago Recording Studios Got a New Tool: Microphones

De először New York Times-ban jelent meg: 

100 Years Ago Recording Studios Got a New Tool: Microphones - The New York Times

A Shure figyelemre méltó útja az audioinnovációban 1925 óta:

A legendás mikrofonoktól a fejlett mesterséges intelligencia technológiáig a Shure következetesen kivételes hangminőséget biztosít.
Világszerte alakítja mind a mindennapi élményeket, mind a professzionális előadásokat:

 

1978 jelentős év a hazai diszkótörténelemben; ekkor kezdődött

A DJ (lemezbemutató) tevékenység hivatalossá válása Magyarországon.

1978. július 01. hatályba lépett a kulturális miniszter 2/1978 sz. rendelete, melynek lényege:

„A rendező szerv a lemezműsoros előadáson díjazás mellett csak olyan lemezbemutatót foglalkoztathat, aki az OSZK által kiadott működési engedéllyel rendelkezik.
Működési engedélyt az OSZK csak annak adhat ki, aki az általa erre a célra szervezett vizsgát sikerrel letette.”

A rendelet megjelenése (június) és a hatályba lépése (július 1.) közötti rövid idő alatt először biztosítanunk kellett, hogy az első vizsgákig is legálisan „szólhasson” a disco.
Erre csak egy kompromisszumos, időnyerő lehetőség volt: adminisztratív úton adtunk ki közel 1000 -egy évig, illetve a vizsgáig érvényes- ideiglenes működési engedélyt (LIME), melyek birtokában és közvetítés alapján lemezbemutatói tevékenységet lehetett végezni.

Az első 12 "A" kategóriás lemezbemutató

Fontos esemény volt az akkor már (1978) az élmezőnybe tartozók helyzetének rendezése.
Ők főleg a nagy rendezvényeken is közreműködő műsorvezetők voltak, akik erre érvényes ORI működési engedéllyel rendelkeztek, de dj-ként is dolgozhattak (az új rendelet megjelenéséig).

Az első kategória vizsga

"A kétszázharminc vizsgázó egy minőségileg megváltozott „iparág” képviselőinek úttörő- csapata volt hazánkban."

A vizsgáról helyszíni tudósítás olvasható "Rendhagyó disco" címmel Fehér Miklóstól.

A Magyar Ifjúság részletes, kétoldalas írása: Mestervizsga lemezpörgetésből

********************************************************

Talán véletlen, hogy ezt az évet a Fonográf együttes is megénekelte:

Fonográf:

1978

Ezerkilencszázhetvennyolc van

nem élünk már a középkorban, hej-hó

Ezerkilencszázhetvennyolc van

szívjuk a füstöt az eszpresszóban, hej-hó

Ezerkilencszázhetvennyolc van

lubickolunk a langyos tóban, hej-hó

Ezerkilencszázhetvennyolc van

rázzuk magunk a diszkóbárban, hej-hó

Ötvennyolcban rock and rollt jártunk

Hatvannyolcban új táncra vártunk

Most hetvennyolc van, s alig találunk

olyan embert, ki tudná, mi lesz

kilencszáznyolcvannyolcban

Ezerkilencszázhetvennyolc van

s nem vagyunk nagy izgalomban, hej-hó

Ezerkilencszázhetvennyolc van

A közérzetünk, az kösz szép; jól van, hej-hó

De tíz év múlva is élni fogunk

Alig hiszem, hogy belehalunk

S nem mindegy, hogy mit akarunk

és mit teszünk, hát legyünk észnél

kilencszázhetvennyolcban

********************************************************

What a good year for music!
Songs that really have stood the test of time and are still popular today:

Az első helyezett albumok

 

Ha charts (listák), akkor Billboard.

A sok közül egy, ami nem csak a Billboard magazinban és könyvbe gyűjtve böngészhető, hanem az interneten is olvasható, hallgatható, az a

The Billboard Book of Number One Albums on the web

Itt megtalálható az összes 1958-2009 között első helyezést elért lemezalbum.

Például 60 éve, 1964. február 15.-én ez volt a legelső nagylemez:

Meet The Beatles!, The Beatles — February 15, 1964

DJ- pult a múltból: Diggola

 

Hazánkban - a kezdeti időszakban- a zenék lejátszása legtöbbször egy vagy két orsós, majd kazettás magnóval történt.

(A diszkó létrejötte Magyarországon)

Ezek a szerkezetek természetesen otthoni használatra készültek, ezért a nyilvános diszkózáshoz alkalmassá tenni, átalakítani, kiegészíteni kellett a kütyüket.

Ez volt az első DJ-k alapvető feladata (a zenék "beszerzése" mellett).

Ám ez nem csak Magyarországon volt így, hanem (néhány évtizeddel korábban) Angliában is:

Ron Diggins rádiómérnök volt hangosbeszélő-rendszereket kínáló vállalkozással.

„Háttérzenét játszottam, és hangfelvételeket készítettem a furgonom hátuljában az iskolai sportnapokon és hasonló rendezvényeken –  Semmi köze nem volt a tánchoz – ez volt az utolsó dolog, ami eszembe jutott.”

De 1947 szeptemberében olyan rendezvényre hívták, ahol táncolni is akartak:

"Nem akartam elveszíteni a foglalást – ezért azt mondtam, hogy kipróbálom."

(Akkoriban élő zenére táncoltak.)

Ron 1949-ben megépítette híres "Diggola"-ját, a csodálatos art deco mobil DJ-pultját: 78-as lemezekhez való dupla deckekkel, egy házi készítésű keverővel, lámpákkal, mikrofonnal, erősítővel és tíz hangszóróval. 

„Körülbelül hat hétig tartott az első Diggola megépítése. Azokban az időkben (nem sokkal a háború után) nem lehetett rétegelt (furnér) lemezt kapni, Így hát koporsódeszkákból kellett elkészítenem."

Az 50-es években Ron Diggins hírneve annyira elterjedt, hogy két másik DJ-t kellett felvennie a felkérések teljesítéséhez.

Ron Diggins 1947-ben kezdett DJ-zni, és 50 éves karrierje volt.

Körülbelül 20 000 partiban játszott. A legtöbb, amit valaha felszámított, 50 font volt.

Ron Diggins.

DJ booth

MTV - Music Television

1981. augusztus 1-jén az
MTV (Music Television)
először sugároz adást.

Az új televíziós csatorna  ekkor még csak a New Jersey-i részein található háztartások számára volt elérhető kábelen.

Az MTV forradalmasította a zeneipart, és nagy hatással volt a popkultúrára. Szórakoztató forrássá vált az Egyesült Államokban és a világ más részein, beleértve Európát, Ázsiát és Latin-Amerikát, amelyek mindegyikének MTV márkájú csatornái lettek.

Az MTV korai napjaiban a műsor alapvetően zenei videókból állt, amelyeket a VJ-k (video dj-k) vezettek be. 

Mivel a hanglemezipar elismerte az MTV értékét promóciós eszközként, pénzt fektettek kreatív, élvonalbeli videók készítésébe. Néhány rendező, köztük Spike Jonze, John Malkovich, és Michel Gondry zenei videókon dolgozott játékfilmjeik mellett.

Az 1980-as években az MTV szerepet játszott az olyan előadóművészek karrierjének előmozdításában, mint Madonna, Michael Jackson, Prince és Duran Duran.

Az 1980-as évek végén kezdtek "nem video-műsorokat" közvetíteni tizenéveseknek és fiatal felnőtteknek.

1984-ben a csatorna elindította az "MTV Music Video Awards" díjat, amelyet 1992-ben az "MTV Movie Awards" követett.

A kezdetekhez képest -az eltelt négy évtized alatt- a Music Television alapvetően megváltozott.

Az első, bemutatkozó adás:

Az MTV által bemutatott első music video:

"Video Killed The Radio Star"

by British duo The Buggles,

*******************************************************************

Egy korszak véget ér: megszűnik az MTV zenecsatorna!

Vége a hagyományos televíziózás korszakának, 2025. december 31-én világszerte leáll a Music Television sugárzása.

Mit adott nekünk a közel fél évszázad után megszűnő MTV?

A legrégibb lemezbolt(ok)

Spillers Records, Queen's Arcade, Cardiff

A világ legrégebbi lemezboltja a Spillers Records.

Ezt igazolja a Guinness is: "Spillers Records has been running as a record shop in Cardiff, Wales, UK non-stop since 1894."

It was opened in 1894 in the Queen’s Arcade by Henry Spiller and precedes Alfred Clark’s Philadelphia store by 2 years. Henry Spiller sold phonographs and wax phonograph cylinders before moving into gramophones and shellac discs as they were invented.

Spillers relocated to another street, The Hayes, just after the Second World War and it remained there until recently.

 ITV Made a documentary about us, called "The Oldest Record Shop In the World".

A jelenlegi tulajdonos:

Az üzlet most:



The boss is now on the decks:

wikipedia - Spillers Records

    FB oldal spillersrecords


Ám az elsőséget vitatják:

The Search For The Oldest Record Store in the World

Vintage Vinyl Valletta is powered by D’Amato Records .D’Amato records is the longest established record shop in the world since 1885.

E szerint a D'Amato Records csaknem egy évtizeddel megelőzte az elsőnek titulált lemezboltot!

DAmato-Records-FB oldal

Az első rádiós disc jockey sztár

Martin Block bekerült az amerikai nemzeti rádiók hírességek csarnokába, mint az  első, népszerűvé vált rádiós disc jockey.

Announcer Martin Block was the first radio disc jockey to become a star in his own right.

National Radio Hall Of Fame

Martin Block's Merry-Go-Round sorozat - 1948

Mestervizsga lemezpörgetésből...1978-ban

 

A Magyar Ifjúság részletes, kétoldalas írása 1978-ból,

az első disc jockey kategória vizsgáról:

Mestervizsga lemezpörgetésből.

Néhány részlet az írásból:

A Fiatal Művészek Klubja november elején délelőttönként is hangos volt.
Az önfeledt szórakoztatás máskor füligmosolyú bajnokai idegesen méregették lépéseikkel a szűk előcsarnokot.
Vizsgára készülődtek, egy eddig Magyarországon ismeretlen tananyagból, a lemezbemutatásból.

A kétszázharminc vizsgázó egy minőségileg megváltozott „iparág” képviselőinek úttörő- csapata volt hazánkban.
Tevékenységükkel hosszú életűnek tűnő, új típusú szórakoztatási forma indul hivatalosan is útjára.
Nem mindegy tehát, hogy miképpen.

A vizsgákon Hölzer Tamás, az OSZK képviselője segített eligazodni:

Alapfeltétel a vizsgán a középiskolai végzettség, ennek megfelelő általános műveltséget feltételeznek a tesztek.
A harminchat kérdés többsége irodalmi, képző- művészeti és zenei ismereteiket feltételez.
Abból indultunk ki — mondja Hölzer Tamás —,hogy aki mikrofont kap a kezébe, rendelkezzen alapvető művészeti, társadalompolitikai, technikai ismeretekkel.

A rendeletet követően alakult meg „diszkóbizottságunk”, igyekeztünk tudományosan megközelíteni, hogy mi is a diszkó, mi a diszkós feladata. Végül is a pontozási rendszert választottuk.
Elméleti és gyakorlati feladatokra osztottuk a vizsga anyagát.
Nagyjából mindenki meg tudja állapítani első hallásra is, hogy jó diszkóst hall-e vagy sem.
Mégis objektív mércével szeretnénk mérni. Az a célunk, hogy a vizsga végén pontszámaink is ezt támasszák alá.

-------------------------------------------------------------------------------------------------

GPT szerint:

• A vizsgázóknak alaposan fel kell készülniük, hogy sikeresen bemutathassák tudásukat a zsűri előtt.
• A zsűri tagjai nem ismerik az elméleti pontszámokat, így elfogulatlanul értékelhetik a produkciókat.
• A jelöltek különböző korhatárokhoz vannak kötve, a maximális korhatár 35 év.
• A bemutató műsorokat a szakma elismert képviselői, mint professzionális diszkósok értékelik.
• A sikeres vizsgázók a következő lépésként funkcióba léphetnek diszkókban, míg a többiek újra próbálkozhatnak.
• A dokumentum utal arra, hogy a diszkós mestervizsga nem csupán egy pálya kezdetét jelenti, hanem a szakmai fejlődés lehetőségét is.
• Az OSZK elkötelezett abban, hogy tanfolyamokat szervezzen a vizsgára készülőknek, hogy növeljék tudásukat és felkészültségüket.

-------------------------------------------------------------------------------------------------

Az első kategória vizsgáról itt is!


1978 jelentős év a hazai diszkótörténelemben; ekkor kezdődött A DJ (lemezbemutató) tevékenység hivatalossá válása Magyarországon.

A modern club DJing alapja:

Two turntables and a microphone

To Cut down on the gaps between records: the idea of using two turntables.

This, the fundamental technical advance on which modern club DJing is based.

"Two turntables and a microphone"

Két lemezjátszó és egy mikrofon -mixerrel összekapcsolva- a dj-k alapvető felszerelésére.

A "találmány" lényege, hogy alkalmazásával kiküszöbölhető a két zeneszám közötti -lemezcsere miatti- szünet, és lehetővé teszi a folyamatos táncolást. 

Az ötlet Jimmy Savile angol dj és média-személyiség agyából pattant ki. Ilyen berendezést (Juke Box Doubles - dual turntables) ő alkalmazott először 1946-ban.
A megoldás gyorsan elterjedt, és a modern club DJing alapjává vált.

Egyébként "The World's first DJ dance party" is Jimmy Savile nevéhez kapcsolódik: 1943-ban jazz lemezeket játszott -egy lemezjátszóról- a vendégeinek.

Jimmy érdemeit a disco történetében nem csökkenti, hogy két lemezjátszót már 1910-től használtak rádiókban és mozikban (ahol a "zeneszolgáltatás" eltérő utakon fejlődött - mint például a filmzene...)           

A technikai újítást több dal is megemlíti; a klipek refrénje: Two turntables and a microphone.

Black Moon - two turntables & a mic:

Beck "Beck - Where It's At" című száma koncerten, aminek a refrénje: Two turntables and a microphone...

...és a nagylemez készítése:

***********************************************

Two turntables and a microphone - néhány korszerű kiegészítővel, vagy helyettesítővel (mint pl. észbontó fény-show), és nagyságrendekkel nőhet a DJ jövedelme...

Disco ABCD

Arató András, B. Tóth László, Cintula (Keresztes Tibor) és Dévényi Tibor.
A magyar diszkótörténelem leghíresebb első-generációs,  ma is aktív, népszerű alakjai.

Részt vettek a disco meghonosításában, elterjesztésében, de átélték ennek minden technikai, zenei és egyéb változását, teljes átalakulását is.
Generációk ismerték meg őket, és a végletekig megosztják a közönség és a dj-k táborát; rengeteg rajongójuk és cikizőjük halmozódott fel pályafutásuk során.
Erényük és hátrányuk, hogy alapvetően megőrizték –egymástól eltérő- egyéniségüket. Tevékenységük és sikerük titka különböző, de egyaránt elismerésre méltó.

Együtt, egy színpadon léptek fel (pontosan 1978. október 9. délelőtt) a Fővárosi Művelődési Házban rendezett diszkótörténeti eseményen. Ez egy rendhagyó, zártkörű „buli” volt, melyben rajtuk kívül még 9 DJ produkcióját figyelte az alkalmi „zsűri”. Az itt produkált  bemutató-vizsga alapján kapták meg elsőkként a legmagasabb szintű, "A" kategóriás minősítést és működési engedélyt.

Boldog vagyok, hogy ott lehettem; meghatározó esemény és életre szóló élmény volt!.

A négy lemezlovasról illetve az akkori zenei életről ad érdekes áttekintést a –már dokumentum értékű- Riskó Géza könyve, a Diszkó A.B.C.D.
(Könyvek a diszkóról).

Cintula -a legidősebb- 2014. decemberében ünnepelte 70. születésnapját.

A retró-diszkósok bár külön utakon járnak, de időnként együtt is fellépnek.

•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••

Riskó Géza könyve 1989-ben jelent meg. Azóta eltelt 25év (!), ami lehetőséget ad pályájuk újabb, teljes áttekintésére, megítélésére.

(folyt. köv.)

Cintula az életműdíjas életművész

Cintula az életműdíjas életművész 

Cintula (Keresztes Tibor) a magyar diszkótörténelem legidősebb, élő legendája.

Jókor született lemezmásoló, zeneterjesztő, dumagép, story-teller, disc jockey. 

Az „első 12” egyikeként vált hivatásos dj-vé, egy tipikusan cintulás produkcióval.
A magyar diszkótörténet első jelentős és reprezentatív eseményére megérkezve kölcsönkért egy kazettát, megkérdezte, hogy hova dughatom be, majd elkezdte bemutató-vizsgáját.
Lenyűgöző volt! Tökéletesen prezentálta a kor legfőbb igényének megfelelő lemezbemutató stílust.
Remek orgánum, laza, szórakoztató szöveg a zeneszámok között. Igen, akkor ez volt a mainstream, a közönség elvárása. Ennek próbált megfelelni a dj-k többsége is kisebb-nagyobb sikerrel.

 Szóval Cintula megkapta az „A” kategóriás disc jockey működési engedélyt – méghozzá a 001. számút. (Hogy miért övé lett az első, azt máshol bevallom!)

 Természetesen Cintula is benne volt a képzési- és vizsgarendszer kialakítását segítő csapatban, majd a vizsgabizottságban és a tanfolyami előadók sorában.

 Sokak számára emlékezetes lehet Cintula fáradtságot nem ismerő aktivitása –különösen az első, egyhetes, bentlakásos Dj táborokban.
Képes volt egész nap a büfé –soha nem üres- pultjánál állva nyomni a szöveget a folyamatosan cserélődő hallgatóságának.

 Később, amikor a tanfolyamok tematikája feszítettebb, tematikusabb lett, és az oktatók is szakosodtak, akkor az ilyen „konzultációkra” már nem volt lehetőség.
Ezért –és néhány több napos késése miatt- Cintula oktatói és vizsgabizottsági tevékenysége abbamaradt. (Hasonló okokból nélkülözte a rádió és tévé is.)

 Nem vitás; Cintula életművész – hatalmas fazon!

Számtalan remek hangulatú bulit tartott rengeteg embernek!

Viszont nem tudom felsorolni azokat a tényeket, tevékenységeket, produktumokat, amiket a hazai diszkó-szakma asztalára (pultjára) letett, amikért életműíjat kapott.
Segítene valaki összeírni?!


Néhány forrás az anyaggyűjtéshez:

38 ezer forint nyugdíjból él Cintula!

Cintula a Győr FM Rádióban! Vágatlan interjú  (Talán jobb lett volna megvágni!)

„Én mindenhova már jól mixelt szalaggal érkeztem” – ezzel a címmel idéz riportrészletet a „Nem erre baszik a magyar” 

⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇⌇

Cintula 70 éves!
Isten éltesse!

Az elektronikus zene magyar úttörője: Pográcz Zoltán

A disco-centrikusok hajlamosak arra, hogy az EDM-et (Electronic Dance Music) azonosítsák az Electronic Music-kal. Pedig az elektronikus zene igen tág fogalom; ide tartozik minden elektronikus úton komponált és előadott zene.

Tehát az EDM csak egy -jelentős, divatos- ága a nagy műfaj-családnak. Így történhet meg, hogy az EDM egyes külföldi alakjai (el)ismertebbek hazánkban, mint az elektronikus zene magyarországi megalapítói, úttörői.

Ezért -és személyes okokból is- szeretnék megemlékezni Dr. Pongrácz Zoltánról és munkásságáról.

Pongrácz Zoltán az elektronikus zene pionírja, legjelesebb magyar képviselője, több nemzetközi díj nyertese, a Zeneakadémia első elektrozenei professzora, zeneszerző, karnagy.

„Én feltétlenül nagy jövőt jósolok az elektronikus zenének. 

Ha nem hinnék benne, akkor nem csinálnám.” -

Pongrácz Zoltán, 1980.

• 1966-ban elsőként írt először elektronikus zenét honfitársai közül; Kryptothesiphon című művét hangszalagon rögzítette Utrechtben.
• Magyarországon először Pongrácz Zoltánnak volt saját stúdiója. Később a Magyar Filmgyártó Vállalat keretében, majd 1975-ben - két évig tartó kísérleti jellegű tevékenység után - létrejött a Magyar Rádió elektroakusztikus zenei stúdiója.
• 1972-ben komponálta és készítette -a Csehszlovák Rádió kísérleti stúdiójában- a Maríphonia című akusztikus portrét a feleségéről. (Az ő hangjai és testméretei adták a mű hangzását, ritmikáját és formai arányait.) A Mariphonia 1974-ben a bourges-i nemzetközi elektroakusztikus zenei kompozíciós verseny -20 országból beküldött 71 pályamű közül- az első díját nyerte el.
• 1975. február 28-án volt az első nyilvános koncertet, melyen négy magyar zeneszerző – köztük Pongrácz- hat elektronikus műve hangzott el.
• Küldetésének tekintve harcolt az elektronikus zene, a zeneművészet “harmadik korszaka" ügyéért. Sikerült elérnie, hogy fakultatív tantárgyként engedélyezzék az elektronikus zene tanítását a Zeneakadémián; elsőként, és 20 éven át oktatta a zeneszerzés tanszak hallgatóit.

1912. február 5-én született.
A Zeneművészeti Főiskola, zeneszerzés szakán Kodály Zoltán tanítványa volt.
A karnagyképzőt Bécsben végezte,
Berlinben, a Humboldt Egyetemen összehasonlító zenetudományt tanul, később Utrechtben, a Holland Királyi Egyetemen szonológiai tanszékén folytat elektronikus zenei tanulmányokat,
Az Operaház korrepetitora, majd a Rádió karnagya és zenei rendezője volt.
Tanított a debreceni Kodály Zoltán Zeneművészeti Szakiskolában,
1975-től - húsz esztendeig - a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola professzoraként elektroakusztikus zenére oktatja a zeneszerzés tanszak hallgatóit.
Az International Confederation of Electroacoustic Music (székhelye Bourges) egyik alapító tagja, majd alelnöke, később a nemzetközi igazgatóság tagja.
1992-től a Magyar Művészeti Akadémia tagja, 1996-2000 alelnöke volt.
95 éves korában, 2007. április 3-án reggel, méltósággal viselt hosszú betegség után hunyt el.

Zeneszerzői munkássága a műfajok széles körét öleli fel. Komponál operát; kantátát, szimfonikus és kamarazenét - kezdetben a Kodály iskola szellemében, később - önálló zenei nyelvét kialakítva - szeriális technikával. 

Már korai darabjaiban is megmutatkozik a specifikus hangzások, színek iránti érdeklődése.

Életpályája (főbb művei, könyvei, díjai, elismerései) itt olvashatók:
Fidelio
Wikipedia
Főnix-sarok

Az elektronikus zene című könyve 1980-ban jelent meg kihajtható táblázatokkal, fekete-fehér ábrákkal illusztrálva, magyar-angol, magyar-francia és magyar-német nyelvű szakszótár fejezettel. 

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Egy különleges tevékenységét azonban –ami sokoldalú zenei tudását és emberi hozzáállását jellemzi-, sehol meg sem említik: 
Pongrácz Zoltán nevével először a „Zeneelmélet szórakoztató zenészeknek” című tankönyv írójaként találkoztam. Személyesen a hivatásos előadóművészi (kategória) vizsgán ismerkedtünk meg, ahol a népi zenészek vizsgabizottságának elnöke volt.
Ebben az időben a szórakoztató zene legkiválóbb művészeiből állt a minimum öt tagú vizsgabizottság. 11 tánczenei és 6 népizenei hangszerből, valamint táncdal és nótaénekből lehetett vizsgát tenni az eltérő összetételű bizottságok előtt.
A cigányzenészeket országos (sőt, világhírű) prímások, illetve az adott hangszer virtuózai minősítették. Ezeknek a művészek külön-külön is nagy respektje volt a szakmában. 
Nos, az ilyen tagokból álló vizsgabizottság elnöke volt Pongrácz Zoltán. 
Hozzáértését, döntéseit mindenki elismerte. 
A „tanár úr” szakmai ismerete, véleménye, hallása vitathatatlan volt. Csendes, szerény, kedves modora is hozzájárult tekintélyéhez.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Hungarian Electroacustic Music

Pongrácz Zoltán

Hungaroton Records Kft.

KERTÉSZ, Péter - narrator
BIKFALVI, Júlia - song and narration
Chorus of the Hungarian Radio and Television
HERENCSÁR, Viktória - cimbalom
RÁCZ, Zoltán - marimba
VAJDA, József - bassoon
KÓSA, Gábor - percussion
FARAGÓ, Béla - synthesizer

ZOLTÁN PONGRÁCZ (1912)

1 Mariphonia (1972) (8´14")
2 Madrigál Petrarca LXI. SzonettJére (1980) /
Madrigal on Petrarca's Sonnet No LXI. (10'03")
3 Contrastes polaires et successifs (1987) * (7´17")
4 Concertino cimbalomra és elektronikára (1989) (11´03")
Concertino - for Cimbalom and Electronics


IVÁN PATACHICH (1922-1993)

5 Barna Jancsi balladája (1976) /
The Ballad of Jancsi Barna (4´57")
6 Metamorfózisok marimbára (1977) /
Metamorphoses for Marimba (8´48")
7 Fagotto digitale (1988) (11´31")
8 Vízizene (1988) / Water Music (9´58")

Összidõ / Total time: 72´53"

Diszkótábor Nyíregyházán - 1984.

Egyhetes bentlakásos disc-jokey tanfolyam és vizsgalehetőség Sóstófürdőn!

Előadások, konzultációk és gyakorlati foglalkozások szinte egész nap!

Éjszaka nyilvános buli a résztvevők és a -népszerű és tapasztalt- előadók, dj-k közreműködésével.

A diszkótábor díja (ami tartalmazza a képzést, szállást és teljes ellátást) a szponzoroknak köszönhetően 30.-Ft/nap.

(Forrás: Disco Info 1984.)

Disco tanfolyamok, képzések és vizsgák -főleg Budapesten- már évek óta rendszeresek voltak, amikor 1984 nyarán -elsőként Nyíregyházán- egyhetes, bentlakásos "tábor" került megrendezésre.
Ezzel kezdetét vette az évtizedekig tartó, országszerte megtartott "kihelyezett" tanfolyamok sora.

A nyíregyházi táborok számomra jó néhány felejthetetlen emberi és szakmai élményt jelentenek.
Remek fiatalokból álló közösség alakult ki már az első években,

Cikk a DISCO INFO-ból:

(forrás: Kelet-Magyarország 1988.)

Sikeres diszkós-tábor
(1985. részletek -ika- cikkéből)

Természetesen senki nem állítja, hogy (jól) diszkózni meg lehet tanulni egy hét alatt, legyen bár egy tanfolyam feszített tempójú. De az kétségtelen, hogy azok a fiatalok, akikben él a jó értelemben vett érvényesülési és közlési vágy, csak profitálni tudnak egy ilyen, vagy hasonló tanfolyamból.

Ha a közlési vágy még a diszkózáshoz kapcsolódó tájékozottsággal, az ehhez szükséges alapfogalmak nyilvánvaló tudásával is párosul, akkor a siker nem maradhat el.

A siker ezúttal ideiglenes lemez- bemutatói engedélyt jelentett a résztvevők többsége számára, ugyanis a nyíregyházi diszkós-tan- folyaTm utolsó napján, „kihelyezett” vizsgán adhattak számot tudásukról a jelentkezők.

A 63 fő összlétszámból 18-an nem feleltek meg, és azonnal hozzá kell tenni, hogy ez az arány sokkal kedvezőbb, mint a megszokott körülmények között, folyamatosan zajló budapesti lemezbemutatói vizsgák és LIME-felülvizsgálatok eredményei.

...festői környezetben zajlott a tanfolyam, kitűnő nyárutói időben, jó hangulatban.

Néhány jellemző téma az előadásokból, melyek talán érzékeltetik a sokoldalúságot: Az egyéniség szerepe a szórakoztatásban; A lemezbemutatói tevékenység a vendéglátóiparban és a művelődési házakban; A közvetítési és vizsgáztatási rendszer hazai sajátosságai; A technika és az ember kapcsolata a diszkózásban... stb.

Az előadások sorrendjében a következő élvonalbeli dj-k „tágították a fejeket”: Arató András, Éliás Gyula, B. Tóth László, Gazdag György, Cserhalmi György.

A diszkótábor légkörére érzékletes mondatokkal reagált az egyik sikeres vizsgázó:

— Ilyen kedvező körülmények között (és ilyen kedvezményes tandíjért) a feszített tematikájú, mégis oldott hangulatú tanfolyam csak hasznos lehetett. Rengeteg információt kaptunk és gyűjtöttünk. Aki közülünk következetesen és a lényegre összpontosítva jegyzetelt, az már tudja, hogy jól csinálni ezt sem könnyű. De a tanfolyam után már sejtjük-tudjuk, hogy miként és hogyan lehetne jobban. Mindenképpen sok gyakorlással, konkrét, célratörő beszéddel, szószátyárkodás és talmi bohóckodás nélkül, felelősséggel és jókedvvel.